Choix des critiques du New York Times | Meilleurs livres d'art 2019 Carlo Mollino était, entre autres, photographe et commentateur de la photographie ; Mollino lui-même accordait à la photographie un rôle privilégié dans le panthéon de ses intérêts. Mollino utilisait la photographie à la fois comme moyen d'expression et comme instrument essentiel pour la documentation de son travail et de sa vie quotidienne, produisant des œuvres à la fois classiques et expérimentales, publiques et privées. Il était également un défenseur éloquent de la photographie en tant que forme d'art, publiant Message from the Darkroom en 1949 — un livre de photographie légendaire qui était à la fois une histoire de la photographie, un manuel technique et somptueusement riche pour les deux fonctions. Carlo Mollino : Photographies 1934–1973 est une étude attendue depuis longtemps de l'ensemble de l'œuvre photographique de Mollino, publiée pour accompagner la plus grande et la plus complète exposition jamais organisée de la photographie de Mollino. Avec plus de 450 illustrations (dont certaines jamais vues auparavant), cette publication explore les décennies d'exploration du médium par Mollino, de ses premières photos architecturales aux Polaroids érotiques de ses dernières années, et contextualise son travail dans l'histoire de la discipline.