L'artiste né à Chicago Charles White (1918-79) a été célébré de son vivant pour ses représentations d'hommes, de femmes et d'enfants afro-américains qui ont acquis le nom d'« images de dignité ». Le talent de dessinateur de White, son adresse directe aux préoccupations sociales et politiques de son époque, et son engagement envers des médias qui ont donné à son art une large diffusion l'ont établi comme un artiste majeur, avec une influence significative tant sur ses contemporains que sur les générations suivantes. Commençant par les premiers jours de White en tant qu'artiste dans le Chicago des années 1930 et 1940, passant par le temps qu'il a passé à développer son art à New York à la fin des années 1940 et 1950, et se terminant par ses dernières décennies en tant que figure vénérée à Los Angeles, Charles White: Black Pope explore la pratique et les stratégies de l'artiste à travers l'examen d'œuvres clés. Il consacre un examen particulièrement attentif à son chef-d'œuvre tardif Black Pope (Sandwich Board Man), dans la collection du Museum of Modern Art. En créant des œuvres visuellement captivantes et idéologiquement complexes qui engagent le public à de nombreux niveaux, White s'est imposé comme une figure clé de son temps, dont le travail continue de résonner aujourd'hui.